这种悲伤不是每个人都有资格拥有
　　
昨天，看完这部“天堂电影院”，头痛在2小时53分钟之间剧烈升级。脑子里面突然出现了within temptation的歌中我最喜欢的那首hand of sorrow中的一句歌词：He is torn between his honor and the true love of his life。Alfredo阻断了Salvatore的爱情，成就了他的事业，直到影片结束，我仍然不知道这样善意的决定是不是明智。古人云：哀兵必胜；我在新加坡上课的时候，老师曰：痛苦比幸福更能促使一个人的成功。是不是失去心爱的女孩的刺激，服兵役的折磨，小镇人民像驴子一样麻木，重复，单调的生活促使Salvatore离开了小镇，去了罗马，成就了Alfredo地梦想——“我不要听你说话，我要听别人谈论你”，这我不得而知。

　　
爱情会使人缚足，平庸，堕落；这是我一直同意的观点。现实中，童话中，文学作品中，我没有看到多少让我为之动容，说的出理由的爱情。我不知道为什么在地铁上坐在我面前的一对男女要紧紧依偎，不知道他们结束了这段感情，是不是和另外两个人重新重复这样的模式。爱情会严重毁坏一个人的大脑，通常可以达到脑残的程度，但是面对这样残酷的结局，所有的人仍然在前赴后继。“天堂电影院”讲述着Salvatore成为著名导演的故事，虽然他成名后的辉煌只是短短几个镜头，众人的几句话，但是见微知著，足可以知道Salvatore是多么出名的“大人物”。从小到大，饰演Salvatore的三个演员，我还是最喜欢中年的他，一头白发，高大的身影，冷峻的面庞，深邃饱含伤感的眼睛。这样的一个名导演，可以拍摄中众人肯定的片子，却没有勇气回到会触动他最柔软神经的家乡，却没有心情去认真地爱一个人，只能让生活在麻木中升华，女人在床上不停地换。当他知道当年的爱情，是Alfredo刻意阻断的时候，仍然期待着与爱人发生什么；但是那个曾经的女孩已经是人妻人母，告诉他所有的美好都是回忆，我们没有将来。所以有人说，Salvatore虽然功成名就，但仍然是孤独的，悲伤的，可怜的。
　　
我不同意。面对前途和爱情，选择后者的要不是非常洒脱，就是生命中的失败者，而现实中后者居多。如果当年，Salvatore结婚了，和他心爱的女孩日夜厮守，就像他年轻时候一样，我觉得他不能成为日后的著名导演，顶多是个小镇的电影放映员，和Alfredo一样，过着重复，没有激情的生活，最后在电视时代取代电影时代的时候，失业，没有工作，没有前途。Alfredo正是看透了这点，告诉Salvatore不要写信，不要回头，不要想我们，永远地离开这里。这样的良苦用心，换来了Salvatore的功成名就。他也许空虚，也许有永远解不开的心结，但是这种悲伤不是每个人都有资格拥有。
　　
故乡的小镇，电影已经被电视取代，昔日的电影院也已经满目破落即要被炸毁来修建停车场。小镇的人都想观看影院炸毁，新鲜好奇的年轻人和感慨惆怅的老人们聚集而来。曾经容纳小镇人们的嬉笑怒骂的天堂电影院，轰然倒塌。Salvatore回到城市，他打开老艾弗达留给他的礼物：一盘电影胶片，当初被删去的接吻镜头都被接在一起。当初小多多曾经那样百般企求而不得的胶片，现在老艾弗达一并送给了他，连同一些令人缅怀的记忆、一些流逝的岁月与梦想、以及那个已经过去的曾经带给人们天堂般幸福感受的电影的时代。
　　
物是人非，时过境迁。留得住的是自己的事业，自己的梦想，留不住的是自己的心境，自己的爱情。孰重孰轻，我选择支持这种结局。人生也许是完成大自然新陈代谢的一个过程，你应该选择出生，成长，家庭，繁衍，死亡；但是，你也可以选择平庸中的一些变数，确实如电影中说的：每个人都在追逐一颗星星。
　　
经典中的经典
　　
天堂电影院更像是导演托那托雷的自传，和海上钢琴师以及美丽的西西里传说一起，射影了导演自己丰满的童年。那中浓浓的思乡情结在影片里洋溢、流淌。而故事中主人公的名字为托托，更表达了导演自己对往事的缅怀。所以，与其说是故事片不如说是托纳托雷运用电影这一手段记录和表达了自己的人生和自己对人生的认识以及看法。
　　
个人比较感慨的是在无数商业片云集的今天，这部电影依然能够让我定定的坐在那里180分钟（还是173分钟？）将近3小时的观看缺丝毫没有让我觉得屁股痛；反而让我在看了3遍的今天又重温了一次。

而重温的同时又骗了N公升笔者的眼泪...
　　
哎，奈何为之？
　　
经典！